九份金瓜石在地人的伴遊

只要居住在台灣，對朱銘這號人物應該不陌生！很早之前久仰大名，但對於他的雕刻作品，偶爾經過基隆海洋大學校門口會探頭望一下那隻展翅的老鷹，感覺構成他作品有兩個要素，線條加上既抽象又具體的比例。

線條就像是一把武士刀往石頭上砍，或許朱銘也給了自己一些限制，而那樣的限制，是在有限刀數下呈現作品的完整性，用極少的刀法表現出無極那般沒有邊境的．．．表現出．．．？或許用簡單的說法，他的作品是以向量的方式延伸，大概是在你的視覺底下擴張，像蔥鬚糖式的延展，最後消弭在你腦中。

同時我覺得在幾年前，當你我還是小朋友的階段，也和他一樣有豐富的創造力，就拿我姪女在美術課的作品來說，我喜歡那樣直接，沒有絲毫半點造作的表現方式。也認為那樣直接的藝術作品最震撼。

不知道為什麼？走在園區內我腦中，將作品和菲利普﹒葛拉斯的音樂，產生了奇妙的聯結！可想而知，菲利普﹒葛拉斯的音樂是以無限次的重覆當中，尋求突破一些窘態。音樂開始卻不知道何時結束的無止境循環。最後音樂停止當下，剛剛過往的音律就好比蔥鬚糖式的溶化，消弭在口中了，什麼也沒有，什麼都不存在！

我認為，別把朱銘美術館當成博物館，它就像是公園，讓大人小朋友都能玩樂的地方，園區內的設備，有提供小朋友創作的地方。教導創作的最好方式，當然是啟發而不約束，那種無政府（創作的心靈層面）狀態，加上一點點誘導，又不會落入失控的局面，才能培養出頂尖的藝術家。

牆上的水筆畫，地上的粉筆畫，無疑是要讓孩童盡情的揮撒。很多人包括我自己也在揣摩他的創作意圖；或猜測他表現的是什麼？而朱銘美術或許我可以曲解成，他作品呈現出來的是小孩玩樂的場地，在小朋友眼中，它只是顆像石頭的金屬，是製造歡樂的地方，讓未來的主人翁能盡情奔跑，忘掉課業壓力的蔽護所。還會有那些實質意義，比得上這些呢！！！

若去朱銘美術館，建議可以挪出一個早上或一個下午的時間。在這座山中同時還有聖嚴法師的法鼓山，和鄧麗君的墓園可瞻仰。同時別忘記金包里老街的鴨肉，嚴格來說稱不上美味，但我喜歡自己端盤子，然後盤子上豪爽的份量，感覺就很有江湖味。